Kaj je Japandi Design? Prekrivanje japonskega in skandinavskega sloga sega stoletja nazaj

Če sledite dovolj oblikovalskim računom na družabnih omrežjih, ste verjetno pozno naleteli na izraz "Japandi". Beseda, dobljena z mešanjem besed "Japonska" in "Scandi" (okrajšava za skandinavsko), je očarljiva za nekakšen japonsko / skandinavski fuzijski dizajn, mešanico slavnega nordijskega hyggeja in japonskega Wabija Sabi. In čeprav bi oblikovalski novofiti temu lahko rekli "trendovski" slog, je resnica, da ta prepletena zgodovina oblikovanja sega več kot stoletje.

Na prvi pogled se to morda zdi neverjetno oblikovalsko združenje. Navsezadnje sta Japonska in nordijske države na nasprotnih straneh sveta. Pa vendar so njihove občutljivosti pri oblikovanju izredno podobne: še posebej Danska ima tesne in aktivne odnose z Japonsko. To je trgovinska in kulturna izmenjava, ki se je začela pred približno 150 leti, pravi Nicolina Olsen-Rule of Muzej oblikovanja Danska

v Kopenhagnu. Takrat je azijska država odprla meje po stoletjih osamljenosti in obisku danskega mornariškega častnika, William Carstensen je o svoji kulturi in trgovinah napisal knjigo uspešnic, ki je začela očaranost, ki je ni nikoli izumreti. V muzeju je pravzaprav velika zbirka, ki slavi dolgo tradicijo trgovine in prijateljstva obeh držav.

Danes obstaja več danskih oblikovalskih studiev z razstavnimi saloni tako v Kopenhagnu kot v Tokiu, japonski zbiratelji pa že dolgo hitijo na dražbe, ki prodajajo danske sredi stoletja pohištvo in Georg Jensen srebro. Nestrpni so tudi kupci v Illumovem Bolighusu, ikoničnem oblikovalskem centru v Københavnu. Hkrati danski oblikovalci in obrtniki pogosto navdihujejo Japonsko.

Trend ali DNA?

Zanimivo je, da je Thomas Lykke iz OEO Studio- danskemu oblikovalskemu podjetju s studii v Kopenhagnu, Tokiu in Kjotu ter dizajnom, vključenim v Smithsonian - ni všeč, da je povezava med Japonsko in Scandi označena kot trend. »Trendi ponavadi minejo,« pravi, »japonsko-danska povezava pa je daleč nad tem. Pravzaprav je del našega DNK, mislim. Izčrpna izdelava in pozornost do detajlov, preprostost in brezčasnost so globoko zakoreninjeni v kulturi obeh narodov. Ohranjanje, vzdrževanje in skrb za prihodnje generacije so skupne vrednote. Želimo oblikovanje, ki bo relevantno čez 50 let. "

Aya Okamura, katere podjetje Ayaomimi na Japonskem promovira danski dizajn in vsako leto organizira dogodek Tokio-Danska, se strinja z Lykkejem. Okamura, ki so jo na Danskem rodili in vzgojili japonski starši (oba oblikovalca), pravi, da ugotavlja izrazite podobnosti v oblikovalski estetiki obeh držav. "Obstaja splošno mnenje, da dobre stvari zahtevajo čas," ugotavlja. "Potrpežljivost in zanimanje za dolgoročno zadovoljstvo sta ustvarila tisto, kar danes prepoznavamo kot klasiko oblikovanja, ki jo imajo radi ljudje po vsem svetu."

Kot ugotavlja Lykke, je kakršna koli pravočasnost bolj dejavnik prišlekov, ki ujamejo privlačnost teh vrednot: "V napornem življenju iščemo smiselne načine življenja skozi počasnejše tempo, obrtništvo in obrede - pa naj gre za čajno slovesnost v Kjotu ali pavzo za kavo v Københavnu, " muze.

Okamura poudarja, da lahko novejši premik k ekološko ozaveščenemu oblikovanju po vsem svetu igra tudi dejavnik, glede na to, da ima ta miselnost je stoletja poudarjala miselnost oblikovanja obeh držav: "Nobena od naših držav nima ogromnih naravnih virov," poudarja ven "Torej spoštujemo to, kar imamo, in z njim delamo."

Hygge in Wabi Sabi

Veliko nedavnih primerjav med državami je opozorilo na dva izmed najbolj znanih stilov oblikovanja: hygge in Wabi Sabi, oz. Hygge, zdaj beseda, ki jo splošno razumemo kot udobje, je bistveno danski izraz za neko vrsto prijetnosti, ki ima toplino tudi v najbolj elegantnih, modernih sobah. Pogosto vključuje teksturo: blazine, mete, živalske kože, stenske obloge, preproge in rastline - vse, kar se zdi, da ogreje te hladne nordijske sobe.

Dajanje ponosne družinske dediščine v sodobni sobi je eden najbolj cenjenih načinov ustvarjanja hyggeja. Za primerjavo, Wabi Sabi se sklicuje na idejo o nepopolnosti patine, kar bi lahko prišlo po večji uporabi.

"Na splošno se danski oblikovalski deli dobro ujemajo z razumevanjem Wabi Sabi," ugotavlja Okamura. »Ker so pogosto narejeni iz naravnih materialov in se tako s časom starajo. Stvari dobijo patino, če jih uporabljamo vsak dan, tako japonski kot danski oblikovalci pa menijo, da je ta postopek čudovit. Včasih lahko minimalistični dom postane preveč anonimen in ga malo Wabi Sabi lahko popravi. "

Sofie Molls iz Illums Bolighus je na isti strani. "Dediščina ostaja oddaljena, saj je bila kakovost sploh prisotna," pojasnjuje. "Samo pomislite na Stol Wishbone. Izdelana je iz lesa s sedežem iz morske trave. Pameten in lep, oblikoval ga je Hans Wegner leta 1949. V lastni dnevni sobi jih imam šest, njihova obraba pa jih le polepša. To je Wabi Sabi. "

Sledite House Beautiful naprej Instagram.

To vsebino ustvarja in vzdržuje tretja oseba in jo uvozi na to stran, da uporabnikom pomaga pri zagotavljanju svojih e-poštnih naslovov. Več informacij o tej in podobni vsebini boste morda našli na piano.io.